Cara Membuat Eksposur Sempurna dalam Fotografi Lanskap

Cara Membuat Eksposur Sempurna dalam Fotografi LanskapJika Anda ingin meningkatkan keterampilan fotografi lanskap ke level berikutnya, maka Anda perlu mempelajari tentang pengaturan kamera fotografi lanskap. Mode kamera lanskap yang bagus dapat membuat semua perbedaan antara foto yang bagus dan foto yang bagus.

Cara Membuat Eksposur Sempurna dalam Fotografi Lanskap

feedgrids – Dalam artikel ini, kami akan menunjukkan kepada Anda beberapa mode kamera lanskap yang paling umum dan menjelaskan cara menggunakannya. Kami juga akan memberikan beberapa tip tentang cara menyesuaikan sumber cahaya Anda untuk membuat berbagai jenis efek.

Apa Itu Eksposur Sempurna?

Yang idealpaparanberasal dari kombinasi berbagai hal: pengukuran kamera, pengaturan yang Anda pilih, dan visi pribadi Anda. Tidak ada yang namanya “benarpaparan“. Apa yang benar adalah apa yang ANDA inginkan, bukan apa yang diinginkan orang lain.

Anda akan menemukan banyak artikel yang menjelaskan secara detail cara yang “tepat” untuk mengekspos foto pemandangan. Mereka mungkin memberi tahu Anda bagaimana tampilan histogram Anda (lihat di bawah), atau apa yang tepat untuk RAW vs. JPEG . Saya menyebut semua itu omong kosong.

Trik untuk kebaikanpaparanuntuk fotografi lanskap adalah mengetahui cara mencapai apa yang Anda impikan.

Baca Juga : Panduan Utama untuk Fotografi Lanskap

Mode Pengukuran untuk Fotografi Lanskap

Luangkan waktu sejenak dan bayangkan pemandangan. Apa pun bisa dilakukan, tetapi bayangkan secara mendetail. Sinar matahari, bayang-bayang, pantulan terang dari air, matahari itu sendiri, pegunungan yang gelap. Bayangkan semua area terang dan gelap yang beragam dan disandingkan yang membuat gambar menjadi menarik.

Seindah ini bagi mata, mereka adalah mimpi buruk bagi kamera Anda. Pengukur harus melihat semua terang dan gelap itu dan memutuskan sebuahpaparanuntuk menangkapnya. Itu tidak mudah, dan kamera membutuhkan bantuan Anda untuk membuat keputusan itu.
Ada tiga mode pengukuran utama yang digunakan oleh sebagian besar produsen. Inilah cara kerjanya.

Pengukuran Evaluatif

Dalam Pengukuran Evaluatif, kamera Anda akan memutuskan suatupaparanberdasarkan apa yang terjadi di seluruh bingkai. Pengukuran evaluatif mengambil seluruh lanskap seperti yang dilihat melalui jendela bidik Anda, dan memutuskan rata-rata untuk pemandangan tersebut. Ini sepertinya cara yang bagus untuk mendekati fotografi lanskap, tetapi ini juga memiliki kelemahan.

Pengukuran evaluatif akan bekerja sangat baik untuk lanskap dengan kontras yang relatif rendah, seperti hutan pada hari berawan. Ini menarik rata-rata keseluruhan sehingga akan membantu Anda mendapatkanpaparankamu ingin.

Sekarang bayangkan pemandangan dengan langit yang sangat cerah dan pegunungan gelap di depan. Rata-rata dari pemandangan tersebut, setengah langit, setengah daratan, dapat menghasilkan gambar dengan baik gunung maupun langit tidak terekspos dengan tepat.

Pengukuran Rata-Rata Berbobot Tengah

Berbeda dengan pengukuran evaluatif, pembobotan tengah menekankan wilayah tengah gambar.

Paling sering, bagian penting dari gambar kita akan berada di suatu tempat di bagian tengah bingkai. Ini mungkin sedikit menyamping, tetapi subjek Anda tidak mungkin jatuh di bagian paling tepi. Hal ini membuat pengukuran berbobot tengah menjadi alat yang berguna.

Pengukuran Titik

Pertimbangkan Spot Metering bidikan penembak jitu dari mode metering. Center Weighted adalah shotgun, dan Evaluative Metering adalah bom nuklir. Spot Metering untuk fotografi lanskap adalah alat presisi: Anda memilih kecerahan bagian yang sangat kecil dari bingkai Anda.

Sebagian besar kamera mengukur titik fokus otomatis. Kamera Anda akan memilih yang sesuaipaparanuntuk tempat itu dan abaikan komposisi lainnya. Jika Anda ingin memastikan Andapaparantepat untuk subjek Anda dan tidak peduli dengan sisa gambar, ini adalah mode pengukuran yang sempurna.

Pada pemandangan kontras tinggi di atas, saya menggunakan Spot Metering untuk memilih bagian langit yang cerah. Ini mendorong latar depan menjadi hitam. Saya mengorbankan detail latar depan untuk mempertahankan warna dan tekstur di langit, dan Spot Metering memungkinkan saya melakukannya dengan mudah.

Saya hampir selalu menggunakan pengukuran titik. Saya menggunakannya untuk mengukur subjek saya, atau titik kecerahan netral di dekatnya. Seperti tembakan senapan, terkadang Anda bisa meleset, tetapi saat berhasil, ia bekerja dengan presisi.

Histogram

Histogram mungkin merupakan alat paling penting dalam menilaipaparan. Histogram adalah grafik yang menunjukkan distribusi kecerahan di seluruh gambar. Jika grafik didorong ke kanan, gambar menjadi cerah; ke kiri, dan gelap.
Klip grafik dari satu sisi atau yang lain dan bagian dari foto menjadi putih bersih (tidak dapat dipulihkan), atau hitam pekat.

Catatan singkat tentang sensor kamera.

Sensor dapat menangkap sebagian besar data di sisi kanan (terang) histogram. Jika Anda “mengekspos ke kanan” sehingga distribusi cahaya sebagian besar terang, gambar RAW Anda akan menyimpan lebih banyak data dan detail daripada jika Anda memaparkan ke kegelapan.

Jika Anda melakukan pasca-proses gambar, “mengekspos ke kanan” juga memungkinkan Anda menyesuaikan kecerahan tanpa menimbulkan noise yang tidak diinginkan.

Saya menggunakan histogram hampir sepanjang waktu. Saat memotret dengan kamera mirrorless, saya menyetel kamera untuk menampilkan tampilan histogram secara langsung. Seperti itu, saya bisa menyesuaikanpaparandengan cepat.
Dengan DSLR saya, saya meninjau histogram setelah setiap rangkaian bidikan. Jika saya perlu mengubah apa pun, saya dapat melakukannya sebelum beralih ke komposisi berikutnya.

Kompensasi Eksposur

Satu alat terakhir yang kami miliki bukanlah pengaturan yang ketat, tetapi juga berguna. Itu adalahPaparanKompensasi.
Setiap DSLR dankamera tanpa cermindilengkapi dengan kemampuan untuk menyesuaikan Andapaparanatas dan ke bawah dengan jentikan tombol atau menekan tombol. Ini sangat membantu, dan saya tidak dapat menekankan betapa pentingnya bagi Anda untuk mempelajari cara menggunakan alat ini.

Saat membuat gambar, jika ternyata foto Anda terlalu gelap atau terlalu terang, Anda dapat menggunakannyaPaparanKompensasi untuk menambah atau mengurangi cahaya dengan cepat. Apakah Anda menyesuaikan kecepatan rana atau apertur untuk melakukannya, akan tergantung pada pengaturan yang Anda gunakan. Dalam mode prioritas apertur, misalnya, kecepatan rana Anda akan menyesuaikan dengan membiarkan pengaturan apertur Anda tetap utuh.

Seperti histogram, saya menggunakanPaparanKompensasi terus-menerus, menggeser kecerahan ke atas dan ke bawah sampai saya menemukan apa yang saya cari. Pelajari di kamera Anda, dan gunakan. Kamu akan menyukainya.

Kesimpulan

Ada banyak alat yang Anda inginkan ketika datang ke lanskappaparanteknik. Anda dapat menggunakan mode pengukuran, mode pemotretan , pengaturan DSLR, dan histogram. Mereka masing-masing memiliki peran dalam proses pembuatan gambar Anda. Tidak diragukan lagi, Anda akan menemukan beberapa lebih berguna daripada yang lain.

Yang penting adalah mempelajari cara kerjanya sehingga Anda bisa melupakannya. Seperti semua pengaturan kamera Anda, ini harus berdasarkan insting, jadi Anda tidak perlu memikirkannya saat benar-benar membuat foto.

Di awal artikel ini, saya mengatakan bahwa fotografi lanskap adalah tentang interpretasi. Untuk menginterpretasikan pemandangan seperti yang Anda inginkan, Anda harus mengenal kamera Anda. Mendapatkan yang sempurnapaparanyang Anda inginkan ada di atas sana dengan komposisi sebagai dua keterampilan paling penting dalam getaran fotografer.

Jika Anda tidak bisa melakukan kedua hal ini dengan benar, tidak masalah peralatan apa yang Anda miliki di paket Anda. Pelajari, coba, dan lihat bagaimana gambar Anda meningkat.

Panduan Utama untuk Fotografi Lanskap

Panduan Utama untuk Fotografi LanskapFotografi lanskap adalah salah satu jenis fotografi tertua dan paling dicintai. Tren fotografi datang dan pergi, dan teknologi baru menggantikan yang lama. Namun menangkap lanskap dengan kamera tetap konstan sepanjang sejarah fotografi.

Panduan Utama untuk Fotografi Lanskap

feedgrids – Semua orang menyukai pemandangan. Dari pemandangan gunung berbatu hingga padang rumput hijau subur, ada pemandangan yang memanjakan mata siapa pun. Dan alam memiliki begitu banyak hal untuk ditawarkan kepada fotografer lanskap yang tajam.

Fotografi lanskap adalah titik masuk yang sangat baik ke dalam seni fotografi. Mudah dipahami, menakjubkan untuk dilihat, dan Anda akan melihat beberapa tempat terindah di dunia.

Ini adalah tempat jika Anda ingin memulai fotografi lanskap. Kami memiliki semua yang perlu Anda ketahui tentang fotografi lanskap. Anda akan mengetahui peralatan apa yang Anda butuhkan. Dan kami akan memberi Anda kiat ahli untuk memotret dan mengedit fotografi lanskap.

Baca Juga : Belajar Fotografi : Ekspedisi Fotografi Lanskap yang Gagal 

Apa itu Fotografi Lanskap?

Fotografi lanskap adalah seni mengabadikan lokasi alam dengan kamera. Foto lanskap menampilkan bangunan terkenal alam, pemandangan memukau, dan lokasi menarik.

Disiplin fotografi ini menampilkan kemuliaan Ibu Pertiwi dalam bentuk terbaiknya. Gambar harus membawa pemirsa ke lokasi itu. Fotografi lanskap yang bagus dapat memindahkan Anda ke mana saja di dunia.

Lanskap dapat mencakup fitur air seperti sungai, danau, atau lautan. Anda juga dapat menyertakan fitur yang tidak wajar seperti bangunan dan jalan. Objek seperti ini dapat berfungsi sebagai tempat menarik untuk membuat lanskap Anda lebih menarik.

Foto lanskap dapat menyertakan orang. Tapi mereka bukan fokusnya. Fotografi potret berfokus pada orang, sedangkan lanskap hanya menyertakan orang sebagai bagian dari pemandangan yang lebih luas. Manusia dan hewan dapat membawa kehidupan ke lanskap. Dan mereka membantu pemirsa memahami skalanya.

Fotografi lanskap merayakan keagungan dunia yang kita lihat di hadapan kita. Kami menggunakan kamera untuk meningkatkan pandangan kami sehingga kami dapat berbagi visi mulia dengan orang lain. Memang tidak selalu mudah, tetapi fotografi lanskap selalu sepadan dengan usahanya.

Peralatan Fotografi Pemandangan

Sebelum Anda memulai misi fotografi lanskap berikutnya, Anda perlu diperlengkapi. Anda memerlukan perlengkapan yang tepat untuk menangkap gambar lanskap yang memukau.

Kami akan membantu Anda menemukan kamera yang tepat untuk fotografi lanskap. Dan kami juga akan memberi Anda tip terbaik untuk menggunakan peralatan terbaik untuk fotografi lanskap.

Kami juga akan membawa Anda melalui aksesori seperti tripod, lensa, dan filter. Anda dapat melihat daftar produk terbaik kami sehingga Anda dapat melakukan pembelian yang berpendidikan.

Kamera Terbaik untuk Fotografi Pemandangan

Mengambil gambar tidak pernah semudah ini. Anda mengeluarkan ponsel dari saku dan mengambil gambar yang bagus. Tapi foto lanskap yang bagus membutuhkan lebih dari kamera smartphone. Fotografi lanskap memiliki persyaratan khusus. Dan Anda membutuhkan kamera yang sesuai dengan pekerjaan.

Anda membutuhkan kamera dengan resolusi gambar yang tinggi. Sensor dengan jumlah megapiksel yang sehat memberi Anda kualitas gambar dan detail yang menghidupkan lanskap.

Rentang dinamis yang luas adalah spesifikasi lain yang Anda inginkan. Rentang dinamis menonjolkan detail di area yang lebih gelap dan lebih terang. Ini akan memastikan kualitas saat Anda bekerja dengan pencahayaan yang tidak konsisten. Dan ISO adalah pengaturan lain yang perlu Anda pikirkan.

Anda juga perlu memikirkan sifat praktis dari fotografi lanskap. Anda akan memotret di luar ruangan, jadi Anda memerlukan kamera yang dapat menghadapi semua kondisi cuaca.

Lensa Terbaik untuk Fotografi Pemandangan

Banyak fotografer percaya bahwa kamera hanya sebagus lensa yang Anda pasang. Dan itu tidak berbeda untuk fotografer lanskap. Seperti yang telah kita lihat pada kamera, Anda memerlukan lensa yang sesuai dengan kebutuhan fotografi lanskap.

Lensa sudut lebar sangat populer di kalangan fotografer lanskap. Mereka memungkinkan Anda menangkap lebih banyak bidikan, memberi Anda lebih banyak kebebasan dengan komposisi. Sudut lebar memperluas tepi bidikan Anda dan menampilkan lebih banyak pemandangan di depan Anda.

Fotografer dapat menggunakan lensa zoom dan prime untuk foto lanskap. Lensa zoom memberi Anda lebih banyak fleksibilitas dan pilihan komposisi. Tetapi beberapa fotografer lebih menyukai kualitas lensa prima yang terjamin.

Memilih Tripod Terbaik untuk Fotografi Lanskap

Tripod adalah peralatan penting untuk fotografer lanskap. Mereka memberi Anda stabilitas, sehingga Anda memiliki lebih banyak kebebasanpaparanpengaturan.

Tripod memungkinkan Anda menjaga ISO tetap rendah untuk kualitas gambar yang lebih baik. Dan Anda dapat menggunakan kecepatan rana lambat tanpa rasa takutgoyangan kamera. Kecepatan rana yang lebih lambat diperlukan karena Anda menginginkan apertur sempit untuk kedalaman bidang yang lebih luas.

Kami akan membahas detail lebih lanjut terkait pengaturan kamera nanti. Tetapi Anda harus tahu bahwa tripod memberi Anda lebih banyak pilihan dalam hal pengaturan.

Ada banyak jenis tripod. Dan fotografer yang berbeda akan mencari kualitas yang berbeda pada tripod mereka. Fotografer lanskap dan fotografer studio kemungkinan tidak akan membeli model tripod yang sama.

Untuk panduan lengkap memilih tripod terbaik untuk fotografi, ikuti tautan di atas.

Aksesori Penting untuk Fotografi Lanskap

Ada lebih banyak fotografi lanskap daripada sekadar mengambil gambar. Anda harus pergi ke lokasi Anda dengan semua perlengkapan Anda. Itu mungkin melibatkan berjalan jauh atau mendaki gunung. Dan Anda perlu menjaga keamanan peralatan Anda selama perjalanan.

Fotografi lanskap adalah kerja lapangan. Dan jika Anda menginginkan bidikan terbaik, Anda harus mencapai lokasi terbaik. Anda harus mengatasi kondisi dan bersiap ketika Anda perlu menembak.

Panduan Utama Filter untuk Fotografi Lanskap

Filter adalah alat yang sangat baik untuk fotografi lanskap. Saat pertama kali memotret lanskap, Anda mungkin tidak berpikir bahwa Anda membutuhkannya. Namun begitu Anda bereksperimen dengan filter, filter menjadi keharusan bagi fotografer lanskap.

Anda memiliki filter ultraviolet (UV). Dan ada filter kerapatan netral (ND) dan kerapatan netral bertahap (GND) untuk meratakan pencahayaan di seluruh bingkai Anda. Dan Anda memiliki filter terpolarisasi untuk menghilangkan silau dan penyimpangan.

Klik tautan untuk panduan utama kami tentang filter fotografi lanskap. Kami memiliki semua informasi yang Anda butuhkan tentang penggunaan filter untuk meningkatkan gambar lanskap Anda.

Pengaturan Kamera untuk Fotografi Lanskap

Sekarang kami akan membawa Anda melalui spesifikasi pengambilan foto lanskap. Kami memiliki semua tip fotografi lanskap untuk mempersiapkan Anda mendapatkan foto lanskap yang fantastis.

Kami memiliki tutorial dan panduan untuk mendapatkan pengaturan lanskap yang sempurna di kamera Anda. Kami akan membantu Anda dengan jenis file yang akan diambil. Dan kami akan membantu Anda memahami mode pemotretan Anda.

Bukaan, kecepatan rana, dan ISO membentukpaparansegi tiga. Itu adalah pengaturan kamera dasar untuk semua jenis fotografi. Mendapatkan yang sempurnapaparanadalah tentang menyeimbangkan ketiga pengaturan tersebut sehingga kamera mendapatkan jumlah cahaya yang tepat.

Fotografi lanskap tidak berbeda. Anda sedang mencari yang sempurnapaparanuntuk gambar lanskap Anda. Tetapi disiplin memiliki persyaratan khusus yang memerlukan pengaturan apertur tertentu.

Anda ingin menjaga aperture Anda sesempit mungkin. Apertur sempit memberi Anda kedalaman bidang yang lebih luas, menjaga lebih banyak foto Anda dalam fokus.

Anda juga ingin menjaga ISO serendah mungkin untuk memaksimalkan kualitas gambar. Tetapi ISO rendah membutuhkan lebih banyak cahaya untuk hasil yang tepatpaparan. Dan itu tidak akan mendapatkan banyak cahaya dari aperture.

Anda perlu menyeimbangkan apertur sempit dan ISO rendah dengan kecepatan rana yang lebih lambat. Kecepatan rana lambat berarti rana terbuka lebih lama, membiarkan lebih banyak cahaya masuk ke sensor.

Ini hanyalah dasar-dasar pengaturan kamera fotografi lanskap. Jika Anda ingin tahu lebih banyak, klik tautan di atas untuk artikel lengkapnya.

Fotografi : Apa itu Kompensasi Eksposur dan Bagaimana Cara Menggunakannya

Fotografi : Apa itu Kompensasi Eksposur dan Bagaimana Cara Menggunakannya – Dalam artikel ini, kita akan membahas apa kompensasi eksposur pada kamera digital dan bagaimana Anda dapat memanfaatkannya untuk membuat penyesuaian eksposur Anda saat memotret dalam mode kamera seperti prioritas apertur, prioritas rana, mode program, dan mode pemandangan lainnya. kamera mu.

Fotografi : Apa itu Kompensasi Eksposur dan Bagaimana Cara Menggunakannya

feedgrids – Setiap kamera modern saat ini memiliki kemampuan built-in untuk menyesuaikan pengaturan eksposur agar lebih mudah untuk mengekspos gambar dengan benar. Secara sederhana, idenya adalah untuk dapat mengontrol kecerahan gambar, sehingga tidak terlihat terlalu terang atau terlalu gelap.

Baca Juga : Belajar Fotografi : Memahami ISO, Shutter Speed , dan Apertur 

Untuk dapat melakukan ini, seseorang harus menggunakan fitur Kompensasi Eksposur, yang biasanya disediakan sebagai tombol khusus pada kamera, atau sebagai tombol yang dapat dipindahkan dari kompensasi eksposur positif ke negatif.

Sebelum kami menunjukkan kepada Anda di mana Anda dapat menemukan fitur kompensasi eksposur pada kamera Anda, mari kita jelajahi apa fungsinya dan dalam mode kamera apa fitur tersebut dapat digunakan.

Tetapi pertama-tama, ada baiknya untuk memiliki pemahaman yang baik tentang eksposur , yang merupakan jumlah total dari tiga pengaturan terpenting dalam semua fotografi: kecepatan rana , bukaan , dan ISO . Secara kolektif, ini membentuk apa yang dikenal sebagai segitiga eksposur.

Apa itu Kompensasi Eksposur?

Kompensasi Eksposur memungkinkan fotografer untuk mengesampingkan pengaturan eksposur yang dipilih oleh pengukur cahaya kamera, untuk menggelapkan atau mencerahkan gambar sebelum diambil. Karena pengukur kamera bekerja dengan mengevaluasi cahaya yang dipantulkan dari subjek dan distandarisasi pada abu-abu tengah (juga dikenal sebagai abu-abu 18%), setiap kali kamera diarahkan ke sesuatu yang sangat gelap, pengukur akan bekerja sebaliknya dengan mencerahkan eksposur, sedangkan subjek yang sangat terang akan menyebabkan pengukur menggelapkan eksposur.

Hal ini dilakukan agar sedekat mungkin dengan abu-abu tengah, sehingga gambar yang dihasilkan tidak terlalu gelap atau terlalu terang. Meskipun ini bekerja cukup baik dalam banyak kasus, seseorang mungkin mengalami overexposure atau underexposuredalam kondisi pencahayaan yang lebih menantang, di mana pengukur kamera mungkin menyesuaikan eksposur terlalu agresif. Di sinilah Kompensasi Eksposur berperan, dengan fotografer secara manual mengendalikan kecerahan gambar dan mengesampingkannya menggunakan fitur kompensasi eksposur kamera.

Saat memotret dalam mode Aperture Priority , meteran kamera akhirnya menghasilkan gambar yang kurang terang, karena pemandangannya agak menantang – langit dan pasir putih di latar depan cerah, sehingga kamera akhirnya menggelapkan seluruh gambar, yang mengakibatkan subjek saya dalam adegan tampak terlalu gelap.

Gambar sekarang diekspos dengan benar, dengan seluruh pemandangan tampak lebih cerah dibandingkan dengan apa yang menurut kamera adalah kecerahan yang tepat. Dengan menggunakan fitur Kompensasi Eksposur pada kamera, saya dapat mengatasi masalah tersebut dalam hitungan detik.

Bagaimana Cara Menggunakan Kompensasi Eksposur?

Untuk menggunakan kompensasi eksposur, Anda harus berada dalam salah satu mode kamera yang menggunakan pengukur kamera, seperti prioritas apertur, prioritas rana, mode program, atau mode “pemandangan” lainnya yang melakukan penyesuaian eksposur otomatis. Kecuali jika ISO Otomatis diaktifkan, kompensasi eksposur sama sekali tidak melakukan apa pun dalam mode Manual. Setelah mode kamera yang tepat dipilih, dimungkinkan untuk menyesuaikan kecerahan gambar dengan menggunakan fitur kompensasi eksposur kamera.

Jadi di mana Anda menemukan fitur kompensasi eksposur pada kamera? Sayangnya, semuanya bervariasi menurut merek dan model kamera. Sementara sebagian besar kamera akan memiliki tombol khusus di bagian atas atau belakang kamera, beberapa kamera mungkin memiliki fitur ini hanya tersedia melalui dial.

Dan jika Anda tidak dapat menemukan tombol seperti itu, mungkin ada tombol di bagian atas atau belakang kamera yang berubah dari nilai negatif ke nilai positif, seperti -3 hingga +3, dengan sedikit peningkatan di antaranya. Jika Anda kesulitan menemukan tombol / dial kompensasi eksposur, silakan periksa manual kamera Anda untuk detailnya.

Menggunakan kompensasi eksposur sangat mudah. Jika gambar tampak gelap, Anda menekan angka positif (+EV), sedangkan jika gambar tampak cerah, Anda menekan angka negatif (-EV). Untuk kamera yang memiliki tombol, Anda perlu menahan tombol dan memutar salah satu tombol cepat, atau menekannya sekali dan menggunakan layar LCD untuk menyesuaikan nilai eksposur. Untuk kamera yang memiliki tombol, ini bahkan lebih sederhana – yang harus Anda lakukan adalah memindahkannya ke arah yang benar dan eksposur Anda harus disesuaikan.

Saat Anda mulai membuat penyesuaian pada eksposur Anda melalui kompensasi eksposur, Anda akan melihat sebuah bar ke kiri atau ke kanan dari nilai “0” tengah, yang menunjukkan bahwa Anda menekan kompensasi eksposur negatif (-) atau positif (+) (jika Anda belum pernah menggunakan fitur ini, Anda bahkan mungkin tidak melihat area yang disorot dengan warna merah hingga nilai kompensasi pencahayaan ditambahkan).

Jika Anda menggunakan kamera tanpa cermin, menyesuaikan kompensasi pencahayaan akan mencerahkan atau menggelapkan gambar pada LCD kamera dan jendela bidik elektronik (EVF), sehingga mudah untuk melihat hasil akhirnya. Bersamaan dengan penyesuaian kecerahan otomatis, harus ada hamparan informasi yang menunjukkan nilai kompensasi pencahayaan saat ini.

Setelah Anda melakukan penyesuaian pada kompensasi pencahayaan, nilai +- EV akan ditampilkan di LCD dan EVF. Jika Anda tidak dapat melihat nilai tersebut setelah melakukan perubahan, Anda mungkin perlu mengaktifkan hamparan informasi dari menu kamera.

Bagaimana Kompensasi Eksposur Bekerja

Kompensasi eksposur bekerja dengan menyesuaikan satu atau lebih variabel eksposur, tergantung pada mode kamera yang Anda gunakan. Saat memotret dalam mode Prioritas Apertur, fotografer menyetel Apertur kamera , sementara kamera secara otomatis menyetel Kecepatan Rana bergantung pada pembacaan dari pengukur kamera. Saat menyesuaikan eksposur melalui kompensasi eksposur, fotografer pada dasarnya mengesampingkan kecepatan rana yang ditetapkan oleh kamera.

Saat memotret dalam mode Prioritas Rana, menggunakan fitur kompensasi eksposur akan memengaruhi bukaan kamera, bukan kecepatan rana. Saat memotret dalam Mode Manual, satu-satunya variabel yang dapat berubah adalah ISO Kamera , tetapi pertama-tama harus diatur ke ISO Otomatis , seperti yang ditunjukkan sebelumnya. Ini akan bekerja sama seperti dalam kasus di atas, kecuali aperture dan kecepatan rana akan tetap konstan.

Kompensasi Eksposur dengan Sistem Pengukuran Tingkat Lanjut

Meskipun saya telah menyatakan di atas bahwa sistem pengukuran pada kamera distandarisasi pada abu-abu tengah, banyak kamera modern sekarang hadir dengan sistem pengukuran canggih yang mampu mengenali pemandangan berdasarkan data yang dimuat sebelumnya dan membuat penyesuaian yang diperlukan pada eksposur, yang pada dasarnya meminimalkan penggunaan dari fitur kompensasi eksposur.

Beberapa kamera bahkan mampu mengenali keberadaan orang dalam sebuah gambar, mendasarkan eksposur terutama pada warna kulit orang untuk mengurangi kemungkinan over atau underexposure. Karena kemajuan tersebut, kamera kami mungkin memerlukan intervensi manual yang semakin sedikit dengan menggunakan fitur kompensasi eksposur.

Namun, tidak peduli seberapa cerdas kamera kita nantinya, mengetahui cara cepat membuat penyesuaian eksposur tetap penting, bukan hanya karena Anda mungkin perlu menggunakannya suatu hari nanti, tetapi juga karena Anda dapat mendorong batas kamera Anda dengan memanfaatkannya. teknik seperti mengekspos ke kanan.

Mengekspos ke Kanan

Meskipun tidak ada “pencahayaan yang tepat” untuk setiap pemandangan karena fakta bahwa kita sebagai fotografer sering memilih kecerahan relatif dari pemandangan tergantung pada apa yang kita coba gambarkan (seperti sengaja menggelapkan gambar untuk menonjolkan siluet, seperti pada gambar di atas), ada kasus di mana seseorang dapat membuat penyesuaian eksposur menggunakan fitur kompensasi eksposur untuk mendapatkan yang terbaik dari setiap gambar.

Teknik ini, yang dikenal sebagai “Mengekspos ke Kanan”, memungkinkan fotografer membuat gambar seterang mungkin tanpa menghilangkan sorotan apa pun, yang pada dasarnya menghasilkan gambar dengan kualitas setinggi mungkin. Berhati-hatilah bahwa ini bukan teknik pemula, karena memerlukan pemotretan dalam RAW vs JPEGuntuk mendapatkan hasil terbaik. Jika Anda ingin menjelajahi topik ini secara lebih rinci, silakan lihat artikel Mengekspos ke Kanan kami .

Belajar Fotografi : Memahami Mode Kamera Digital

Belajar Fotografi : Memahami Mode Kamera Digital – Memiliki pemahaman yang baik tentang mode kamera digital sangat penting untuk mengontrol eksposur dalam fotografi. Apakah Anda seorang pemula atau amatir tingkat lanjut, Anda harus tahu apa yang dilakukan setiap mode kamera dan kapan harus digunakan, dalam situasi apa.

Belajar Fotografi : Memahami Mode Kamera Digital

Apa itu Mode Kamera Digital?

feedgrids – Mode Kamera Digital memungkinkan fotografer untuk mengontrol parameter eksposur, khususnya, Kecepatan Rana , Bukaan , dan ISO . Sementara mode tertentu dapat sepenuhnya mengotomatiskan eksposur kamera, ada mode lain yang memungkinkan fotografer secara manual mengontrol beberapa atau semua parameter eksposur.

Baca Juga : Tutorial Fotografi : Cara Mengambil Gambar yang Bagus

Dulu, tidak ada yang namanya mode kamera semuanya manual. Fotografer harus secara manual mengatur aperture, shutter speed dan memilih jenis film yang tepat untuk kamera mereka. Untuk mengevaluasi intensitas dan jumlah cahaya, mereka biasanya membawa perangkat pengukur cahaya khusus yang mengukur cahaya dan memberikan informasi eksposur, yang kemudian akan mereka gunakan di kamera mereka.

Pada tahun 1938, Kodak memperkenalkan kamera film dengan pengukur cahaya terintegrasi dan pada tahun 1962, sebuah perusahaan Jepang bernama “Topcon” memperkenalkan kamera SLR pertama yang mengukur cahaya yang masuk melalui lensa ke dalam kamera. Artinya, fotografer tidak perlu lagi membawa pengukur cahaya khusus kamera akan melakukannya untuk mereka. Mode kamera “Otomatis” baru mulai muncul di kamera,

Saat ini, sebagian besar kamera digital memiliki berbagai jenis mode kamera yang dapat digunakan dalam berbagai situasi. Sementara sebagian besar kamera point and shoot berkonsentrasi pada mode otomatis demi kesederhanaan, kamera yang lebih canggih memiliki mode yang memungkinkan kontrol eksposur otomatis dan manual.

Jenis Mode Kamera

Berikut adalah empat jenis utama mode kamera yang dapat ditemukan di sebagian besar kamera digital saat ini:

  • Program (P)
  • Shutter Priority (Tv) or (S)
  • Aperture Priority (Av) or (A)
  • Manual (M)

Modus Program

Dalam mode “Program”, kamera secara otomatis memilih Bukaan dan Kecepatan Rana untuk Anda, berdasarkan jumlah cahaya yang melewati lensa. Ini adalah mode yang ingin Anda gunakan untuk momen “arahkan dan potret”, saat Anda hanya perlu mengambil gambar dengan cepat. Kamera akan mencoba menyeimbangkan antara bukaan dan kecepatan rana, menambah dan mengurangi keduanya berdasarkan intensitas cahaya.

Jika Anda mengarahkan kamera ke area yang terang, apertur akan secara otomatis meningkat ke angka yang lebih besar, sekaligus menjaga kecepatan rana cukup cepat. Mengarahkan kamera ke area yang lebih gelap akan menurunkan apertur ke angka yang lebih rendah, untuk mempertahankan kecepatan rana yang cukup cepat. Jika tidak ada cukup cahaya, bukaan lensa akan tetap di angka terendah (bukaan maksimal),

Saya pribadi tidak pernah menggunakan mode ini, karena tidak memberi saya banyak kendali atas eksposur. Ada cara untuk mengesampingkan kecepatan rana dan apertur tebakan kamera dengan menggerakkan tombol kontrol (pada kamera Nikon tombol ini berada di bagian belakang kamera). Jika Anda memutar tombol kontrol ke kiri, kamera akan menurunkan kecepatan rana dan meningkatkan bukaan.

Jika Anda memutar tombol ke arah kanan, kamera akan meningkatkan kecepatan rana dan mengurangi bukaan. Pada dasarnya, jika Anda perlu mendapatkan kecepatan rana yang lebih cepat untuk aksi pembekuan, Anda akan memutar tombol ke kanan, dan jika Anda perlu mendapatkan kedalaman bidang yang besar , Anda akan memutar tombol ke kiri.

Mode Prioritas Rana

Dalam mode “Prioritas Rana”, Anda mengatur kecepatan rana kamera secara manual dan kamera secara otomatis memilih bukaan diafragma yang tepat untuk Anda, berdasarkan jumlah cahaya yang melewati lensa. Mode ini dimaksudkan untuk digunakan saat gerakan perlu dibekukan atau sengaja diburamkan. Jika ada terlalu banyak cahaya, kamera akan meningkatkan bukaan lensa ke angka yang lebih tinggi, yang mengurangi jumlah cahaya yang melewati lensa.

Jika tidak ada cukup cahaya, kamera akan menurunkan aperture ke angka terendah, sehingga lebih banyak cahaya yang melewati lensa. Jadi, dalam mode Prioritas Rana, kecepatan rana tetap sama (apa yang Anda atur), sementara apertur otomatis meningkat dan menurun, berdasarkan jumlah cahaya. Selain itu, tidak ada kontrol atas isolasi subjek,

Saya mencoba untuk tidak menggunakan mode ini juga, karena ada risiko mendapatkan gambar yang terlalu terang atau kurang terang. Mengapa? Karena jika jumlah cahaya sekitar tidak mencukupi dan saya mengatur kecepatan rana ke angka yang sangat tinggi, eksposur saya akan dibatasi pada bukaan/kecepatan lensa saya.

Misalnya, jika aperture maksimum lensa saya adalah f/4.0, kamera tidak akan dapat menggunakan aperture yang lebih rendah dari f/4.0 dan akan tetap memotret pada kecepatan rana cepat yang saya atur secara manual. Hasilnya akan menjadi gambar yang kurang terang. Pada saat yang sama, jika saya menggunakan kecepatan rana yang sangat lambat saat ada banyak cahaya, gambar akan menjadi terlalu terang dan meledak.

Mode Prioritas Apertur

Dalam mode “Aperture Priority”, Anda secara manual mengatur aperture lensa, sementara kamera secara otomatis memilih kecepatan rana yang tepat untuk mengekspos gambar dengan benar. Anda memiliki kontrol penuh atas isolasi subjek dan Anda dapat bermain dengan kedalaman bidang, karena Anda dapat menambah atau mengurangi bukaan lensa dan membiarkan kamera menghitung kecepatan rana yang tepat.

Jika terlalu banyak cahaya, kamera akan secara otomatis meningkatkan kecepatan rana, sedangkan jika Anda berada di lingkungan yang kurang cahaya, kamera akan menurunkan kecepatan rana. Hampir tidak ada risiko memiliki gambar yang terlalu terang atau kurang terang, karena kecepatan rana bisa turun hingga 30 detik dan secepat 1/4000-1/8000 detik (tergantung pada kamera), yang lebih dari cukup untuk sebagian besar situasi pencahayaan.

Ini adalah mode yang saya gunakan 95% dari waktu, karena saya memiliki kontrol penuh atas kedalaman bidang dan saya tahu bahwa gambar akan diekspos dengan benar dalam keadaan normal. Sistem pengukuran di sebagian besar kamera modern bekerja dengan sangat baik dan saya membiarkan kamera menghitung dan mengontrol kecepatan rana untuk saya.

Gambar Roseate Spoonbills di Sunrise ini ditangkap dalam mode Aperture Priority, tetapi Shutter Priority akan bekerja sama baiknya dalam kasus ini.

Mode manual

Seperti namanya, mode “Manual” berarti kontrol manual penuh dari Aperture dan Shutter Speed. Dalam mode ini, Anda dapat mengatur apertur dan kecepatan rana secara manual ke nilai apa pun yang Anda inginkan kamera memungkinkan Anda mengambil alih kontrol eksposur sepenuhnya. Mode ini umumnya digunakan dalam situasi, di mana kamera mengalami kesulitan untuk menentukan eksposur yang benar dalam situasi pencahayaan yang ekstrim.

Misalnya, jika Anda memotret pemandangan dengan area yang sangat terang, kamera mungkin salah menebak eksposur dan membuat sisa gambar menjadi terlalu terang atau kurang. Dalam kasus tersebut, Anda dapat mengatur kamera Anda ke mode manual, kemudian mengevaluasi jumlah cahaya di area yang lebih gelap dan lebih terang dan mengesampingkan eksposur dengan pengaturan Anda sendiri.

Mode manual juga berguna untuk konsistensi, jika Anda perlu memastikan bahwa kecepatan rana dan apertur tetap sama di beberapa eksposur. Misalnya, untuk menggabungkan panorama dengan benar, semua bidikan yang Anda coba gabungkan harus memiliki kecepatan rana dan bukaan diafragma yang sama. Jika tidak, beberapa gambar akan lebih gelap, sementara yang lain lebih terang. Setelah Anda mengatur kecepatan rana dan apertur ke nilai pilihan Anda dalam mode manual, semua gambar Anda akan memiliki eksposur yang konsisten.

Saya hanya menggunakan mode ini dalam situasi ekstrem, saat memotret panorama atau saat menggunakan blitz di dalam atau di luar kamera.

Di Mana Saya Dapat Mengatur Mode Kamera?

Tombol mode kamera biasanya terlihat jelas pada semua kamera entry-level dan semi-profesional – ini adalah lingkaran besar yang dapat diputar yang memiliki mode terdaftar sebagai “P”, “S”, “A” dan “M” di DSLR Nikon dan “P”, “Tv”, “Av” dan “M” di DSLR Canon.

Bagaimana dengan ISOnya?

Pada kebanyakan kamera DSLR, ISO tidak otomatis berubah pada mode kamera di atas, jadi Anda harus mengaturnya secara manual. Jika Anda tidak ingin mengatur ISO secara manual setiap saat dan memiliki fitur ” Auto ISO ” di kamera Anda, aktifkan, lalu atur ISO maksimum ke “800-1600” dan kecepatan rana minimum Anda ke sekitar 1/200 dari satu detik.

Jika Anda melihat terlalu banyak noise, ubah ISO maksimum Anda ke angka yang lebih rendah. Jika Anda tidak memiliki fitur “ISO Otomatis”, atur ISO Anda ke angka ISO terendah dan tingkatkan dalam situasi cahaya redup.
Bagaimana Dengan Mode Kamera Lainnya?

Banyak kamera entry-level dan semi-profesional memiliki mode lain seperti “Potret”, “Lanskap”, “Makro”, “Olahraga” dan “Malam”, tergantung pada kamera (kamera profesional TIDAK memiliki mode ini). Saya tidak akan melalui salah satu mode ini karena tiga alasan:

  • Mereka hanyalah kombinasi dari empat mode di atas ditambah beberapa pengaturan khusus kamera
  • Kamera yang berbeda memiliki mode kustom yang berbeda dan Anda tidak boleh terbiasa dengan salah satu dari mereka. Jika Anda pernah beralih ke merek kamera lain atau mendapatkan kamera profesional, Anda mungkin tersesat, hanya karena Anda terlalu mengandalkan mode kustom tertentu.
  • Semua mode kustom ini jahat 🙂 Berhenti menggunakannya dan pelajari empat mode kamera utama yang dijelaskan dalam artikel ini.

Peralatan Fotografi Awal

Peralatan Fotografi Awal – Membeli peralatan fotografi untuk pertama kalinya adalah tugas yang menakutkan. Ada panduan yang berguna untuk membantu pemula memilih kamera yang bagus, tetapi hanya sedikit pendatang baru yang menyadari bahwa kamera itu sendiri hanyalah yang pertama dari banyak peralatan yang diperlukan untuk membuat pengaturan penuh untuk fotografi.

Peralatan Fotografi Awal

feedgrids – Dalam panduan ini, saya akan menyarankan kit lengkap — mulai dari kain lensa hingga monitor komputer — yang akan memberi pemula gambar berkualitas tinggi (dan ruang untuk berkembang) dengan harga sekitar 2000 dolar AS.

Baca Juga : Pengaturan Kamera Umum untuk Pemula

Perhatikan bahwa panduan ini bukan daftar lengkap peralatan yang akan bekerja untuk setiap jenis fotografer. Saat fotografi Anda menjadi lebih terspesialisasi — potret, lanskap, margasatwa, atau apa pun — Anda juga akan tertarik pada peralatan yang lebih khusus. Rekomendasi di bawah ini dapat dianggap sebagai starter kit serba guna daripada daftar yang disesuaikan untuk satu jenis fotografer tertentu.

Kamera

Inti dari fotografi adalah kamera, atau setidaknya sensor kamera. Saat ini, salah satu perdebatan terbesar di dunia fotografi adalah antara dua jenis kamera yang berbeda: kamera mirrorless dan DSLR. Keduanya memiliki kelebihan masing -masing , tetapi fotografer pemula dengan anggaran terbatas harus melihat lebih dekat pada DSLR. Dengan model entry-level, kamera mirrorless baru harganya hampir sama dengan DSLR baru, dan terkadang lebih murah.

Namun, Anda masih dapat membeli peralatan DSLR lama dan berkualitas tinggi (termasuk lensa) dengan harga lebih rendah daripada peralatan mirrorless serupa. Kamera mirrorless mengisi celah ini dengan cepat, tetapi kamera terbaik untuk pemula dengan anggaran terbatas hampir pasti adalah DSLR.

Dari semua kemungkinan kamera DSLR, rekomendasi kuat saya adalah membeli Nikon D7000, bekas, dari toko kamera Adorama . Beberapa orang menemukan terlalu banyak risiko dalam membeli kamera bekas dari eBay dan Adorama adalah salah satu nama yang paling dihormati dalam bisnis kamera — ketika mereka menilai kamera bekas di E-, kondisinya akan sebagus kebanyakan kamera “mint” yang dijual melalui eBay.

D7000 lebih baik daripada DSLR entry-level karena memberi Anda ruang untuk berkembang. Meskipun memiliki sensor yang sama dengan beberapa kamera yang lebih murah, kamera ini memberi Anda lebih banyak fitur (termasuk dial ekstra yang memudahkan untuk mengubah pengaturan setelah Anda mempelajari kamera Anda) yang membuatnya sangat diperlukan. Bagaimana saya tahu bahwa D7000 sangat bagus? Sederhana — Saya telah mengambil lebih dari 60.000 foto dengannya! Lihat tiga gambar di bawah ini, semuanya diambil dengan D7000:

Untuk mengetahui lebih banyak info dan contoh foto dari D7000, lihat ulasan kami . Jika Anda ingin detail lebih lanjut tentang DSLR Nikon entry-level, kami juga memiliki garis besar umum.

Berikut ini tautan ke Nikon D7000 di Adorama . Perhatikan bahwa kamera ini telah dihentikan, jadi Anda harus mengeklik tajuk “Beli bekas” untuk melihat opsi Anda. Umumnya, D7000 kualitas “E” akan berharga sekitar $400.

Pilihan bagus lainnya, terutama jika Anda baru memulai, adalah salah satu DSLR entry-level Nikon. Kamera ini memiliki kualitas gambar yang sedikit lebih baik daripada D7000, dan lebih mudah digunakan, tetapi tidak memiliki banyak fitur untuk mempelajari fotografi. Nikon terbaru adalah D3300. Ketika Anda membelinya dengan lensa kit, D3300 dari Adorama adalah $500.

Lensa

Sedangkan sensor kamera akan merekam cahaya yang diterimanya, tugas lensa bisa dibilang lebih penting: membantu cahaya sampai ke sensor di tempat pertama.

Lensa berkisar dari “gratis” — yang disertakan dalam kit dengan kamera — hingga yang sangat mahal . Sebagai seorang pemula, mungkin sulit untuk menentukan lensa mana yang sesuai dengan harga yang diminta, terutama jika Anda tidak memiliki pengetahuan sebelumnya tentang lensa mana yang ada (walaupun database lensa kami dapat membantu).

Jika Anda menginginkan lensa awal berkualitas tinggi dengan harga serendah mungkin, Anda harus melihat lensa prima (yang tidak melakukan zoom) atau lensa pihak ketiga. Saya tidak menyarankan memulai dengan lensa kit yang disertakan dengan beberapa kamera (biasanya zoom 18-55mm), karena Anda akan segera menyadari bahwa Anda menginginkan sesuatu yang lebih baik.

Rekomendasi pertama saya, jika Anda menggunakan kamera Nikon seperti D7000, adalah membeli lensa Nikon 35mm f/1.8 DX yang luar biasa. Permata kecil ini tajam — lihat contoh foto kami — dan harganya hanya di bawah $200. Berikut ini tautan ke 35mm f/1.8 DX di Adorama .

Untuk menambah 35mm f/1.8, Anda mungkin menginginkan zoom wide-to-telephoto, dan pilihan yang baik adalah lensa Sigma 17-50mm f/2.8 OS. Ini adalah lensa yang sangat berguna karena tidak hanya memiliki aperture lebar f/2.8 (yang memungkinkannya bekerja dengan baik dalam pemandangan gelap), tetapi juga memiliki stabilisasi gambar untuk membantu membuat gambar genggam Anda lebih tajam. Berikut ini tautan ke Sigma 17-50mm f/2.8 OS , yang berharga $520 di Adorama.

Atau, jika Anda lebih suka menggunakan satu lensa, Sigma 18-35mm f/1.8 yang revolusioner adalah $800, dan itu akan menggantikan kedua lensa di atas. Ini adalah lensa yang berat, tetapi kualitasnya luar biasa tinggi — lihat saja ulasan kami . Berikut ini tautan ke lensa Sigma 18-35mm f/1.8 di Adorama .

Lensa adalah keputusan individu, dan ketiganya tidak lebih dari rekomendasi saya sendiri. Jika Anda mempraktikkan jenis fotografi yang lebih spesifik (seperti satwa liar), Anda dapat memilih lensa yang sama sekali berbeda. Namun, untuk tipikal pemula, lensa ini adalah cara yang bagus untuk mengetahui jenis fotografi apa yang paling Anda sukai. Plus, mereka cukup baik untuk disimpan bahkan saat Anda tumbuh lebih terspesialisasi.

Tripod

Sering diabaikan dan diremehkan, tripod tampaknya tidak sepenting yang sebenarnya. Lagi pula, tiga batang aluminium yang direkatkan tidak lebih rumit dari tiga batang yang direkatkan. Benar? Sayangnya, logika itulah mengapa banyak fotografer memilih untuk membeli tripod paling murah yang bisa mereka temukan, lalu meninggalkannya di rumah sepanjang waktu karena murah dan sulit digunakan. Tripod seharusnya sepopuler Kamera dan Lensanya, tetapi di suatu tempat di sepanjang jalan itu mendapat ujung tongkat yang pendek.

Anda akan menyadari dari waktu ke waktu apakah Anda memerlukan tripod untuk fotografi Anda atau tidak (dan jika ya, Anda akan menginginkan model yang lebih mahal di beberapa titik di masa depan), tetapi penting bagi seorang pemula untuk memiliki model yang solid juga.

Dengan mengingat hal itu, rekomendasi saya adalah untuk mendapatkan tripod Manfrotto MT190X3. Ini bukan tripod yang sempurna, tetapi saya dapat mengatakan (setelah menggunakan versi lama dari tripod ini secara ekstensif) bahwa itu seharusnya lebih dari cukup untuk kebanyakan pemula. Plus, dengan harga $ 150, itu cukup murah (sejauh tripod yang bagus digunakan). Berikut adalah tautan ke MT190X3 di Adorama .

Namun, tripod saja tidak cukup — Anda tetap membutuhkan ballhead agar dapat mengatur posisi kamera. Saya telah mencoba beberapa ballhead dalam kisaran $100, dan saya dapat mengatakan bahwa yang terbaik (sejauh ini) yang saya gunakan adalah ballhead Oben BE-126.

Bahkan dengan kamera terberat saya dan lensa telefoto terpanjang, ballhead ini tidak pernah keluar dari posisinya, dan selalu terkunci rapat. Head ini tidak sebagus ballhead paling mahal dari perusahaan seperti Really Right Stuff atau Arca Swiss, tapi harganya fantastis. Berikut ini tautan ke BE-126 di B&H , toko kamera lain yang sangat bereputasi.

Software

Ada banyak persaingan untuk perangkat lunak yang memproses gambar, dengan dua opsi paling populer adalah Capture One Pro dan Adobe Lightroom. Kedua program ini serupa — keduanya memungkinkan Anda mengatur dan mengedit foto — tetapi Lightroom jauh lebih murah.

Beberapa berpendapat bahwa Capture One Pro lebih baik (sedangkan beberapa berpendapat sebaliknya), tetapi Lightroom akan ideal untuk mereka yang memiliki anggaran terbatas, karena harganya setengah dari harga. Untuk apa nilainya, saya hanya pernah menggunakan Lightroom, dan saya merasa itu luar biasa.

Untuk membeli Adobe Lightroom 6 seharga $145, kunjungi tautan ini ke Adorama . Namun, perhatikan bahwa beberapa produk (termasuk lensa yang saya sebutkan sebelumnya di halaman ini) dapat dibundel dengan Lightroom dan menghemat tambahan $40. Jika mau, Anda juga dapat mengunduh versi uji coba, baik untuk Capture One Pro maupun untuk Adobe Lightroom .

Juga, jangan tergoda untuk membeli Photoshop hanya karena sangat populer — kebanyakan fotografer sebenarnya tidak membutuhkan fitur-fiturnya, karena ini lebih merupakan program spesialis berorientasi grafis daripada sesuatu seperti Lightroom. Plus, itu jauh lebih mahal (dan versi terbaru hanya ditawarkan melalui program berlangganan yang membuat frustrasi).

Monitors

Jika Anda baru memulai fotografi, monitor Anda saat ini mungkin tidak cukup baik untuk pekerjaan pengeditan yang serius. Secara khusus, warna pada layar Anda hampir pasti akan salah — Anda tidak akan mengedit apa pun seperti yang Anda pikirkan.

Lihat panduan pembelian monitor kami untuk informasi lebih lanjut, meskipun perhatikan bahwa beberapa monitor baru telah masuk ke pasar sejak diterbitkan. Salah satu model baru terbaik adalah layar AOC 12367FH 23”. Jangan terkecoh dengan nama yang aneh — seharga $160, ini adalah salah satu monitor IPS paling murah di pasaran, dan Anda benar-benar membutuhkan monitor IPS jika Anda ingin melakukan pekerjaan warna yang serius di komputer Anda.

Ya, ada opsi yang lebih baik (seringkali dengan uang yang jauh lebih banyak), tetapi monitor ini adalah awal yang baik untuk pemula. Berikut ini tautan ke monitor AOC dari B&H .

Sayangnya, mendapatkan monitor yang bagus hanyalah setengah dari perjuangan — langkah kedua adalah kalibrasi warna. Rekomendasi kuat saya adalah membeli perangkat keras untuk mengkalibrasi monitor Anda, seperti Spyder4Express seharga $60. Itu tidak memiliki semua fitur yang sama dengan kakaknya yang $ 190, Spyder5Pro, tetapi menyelesaikan pekerjaan dengan harga yang jauh lebih rendah (dengan asumsi Anda hanya menggunakan satu monitor).

Saya mengedit foto saya selama hampir satu tahun tanpa kalibrasi apa pun, dan saya tidak pernah menyadari betapa salahnya warna saya sebenarnya. Saya harus mengedit ulang semuanya! Hemat waktu Anda dan beli unit kalibrasi nyata. Berikut ini tautan ke Spyder4Express dari B&H .

Lighting

Penafian: Saya tidak menggunakan banyak pencahayaan eksternal untuk foto saya, terutama karena saya tidak mengambil banyak gambar orang. Meskipun demikian, sebagian besar fotografer akan membutuhkan lampu kilat pada suatu waktu, baik untuk potret atau untuk fotografi benda mati yang kreatif.

Lampu kilat merek Nikon berharga ratusan dolar, dengan asumsi Anda menginginkan lampu kilat yang dapat berfungsi di luar kamera dalam mode otomatis (TTL). Namun, flash pihak ketiga dengan fitur-fitur itu bisa sangat murah — lihat Yongnuo YN-568EX, flash yang ditentukan dengan sangat baik dengan harga $105.

Tergantung pada genre fotografi yang paling Anda praktikkan, ini mungkin satu-satunya flash yang Anda butuhkan. (Atau Anda mungkin memerlukan lusinan lagi — tanyakan pada fotografer potret mana pun!) Berikut adalah tautan ke lampu kilat Yongnuo di B&H .

Anda mungkin juga menginginkan beberapa pengubah cahaya (seperti reflektor), tetapi saya tidak menyarankan untuk mendapatkan apa pun lagi sampai Anda yakin ingin melakukan fotografi potret. Dunia pengubah cahaya tidak ada habisnya, dan seorang pemula harus mempelajari dasar-dasarnya sebelum memutuskan pengaturan pencahayaan kompleks mana yang akan dibeli.

Bagaimana Melakukan Fotografi Perjalanan Berkualitas Pro dengan Kamera Smartphone ?

Bagaimana Melakukan Fotografi Perjalanan Berkualitas Pro dengan Kamera Smartphone ? – Saat liburan, terkadang Anda ingin berfoto tanpa membawa kamera DSLR berukuran besar. Tetapi jika Anda seorang fotografer, selalu ada keraguan untuk meninggalkan kamera DSLR, karena Anda tidak ingin melewatkan kesempatan untuk menangkap bidikan yang indah selama perjalanan.

Bagaimana Melakukan Fotografi Perjalanan Berkualitas Pro dengan Kamera Smartphone ?

feedgrids – Nah, bagaimana dengan meninggalkan peralatan berat Anda di rumah dan bepergian dengan ringan hanya dengan ponsel Anda? Ini mungkin tampak seperti saran yang keterlaluan, tetapi kamera smartphone bisa cukup untuk fotografi perjalanan Anda. Gadget kecil ini dapat melakukan banyak hal, sehingga Anda sekarang dapat mengandalkannya untuk membuat gambar menakjubkan yang terlihat seperti diambil dengan kamera DSLR mewah.

Baca Juga :Ide Fotografi Marketing untuk Mempromosikan Bisnis Anda

Beberapa waktu lalu, kami membagikan tips fotografi smartphone ini. Mudah-mudahan, Anda telah menguasai dasar-dasar seperti komposisi pencahayaan, dan menemukan perspektif unik, jadi sekarang Anda siap menghadapi tantangan berikutnya: membuat foto perjalanan berkualitas pro dengan kamera ponsel cerdas Anda.

Optimalkan mode HDR

Sebagian besar kamera ponsel saat ini dilengkapi dengan mode HDR (High Dynamic Range). Secara teknis, satu bidikan HDR dibuat dengan menggunakan 3 foto yang diambil pada eksposur berbeda, yang kemudian digabungkan menjadi satu. Jadi ketika Anda mengambil foto dalam mode HDR, ponsel Anda sebenarnya mengambil 3 gambar dan memprosesnya menjadi 1 gambar untuk Anda. Inilah mengapa penting untuk menjaga kamera Anda tetap diam saat mengklik dalam mode HDR.

Rentang Dinamis Tinggi memberikan rentang kecerahan yang lebih besar antara titik paling terang dan paling gelap di foto Anda. Jadi, ini bekerja sangat baik saat Anda mengambil foto yang memiliki kontras tinggi antara area terang dan gelap, karena mode HDR akan membantu menghaluskan kontras. Meskipun HDR terdengar luar biasa, ada keadaan tertentu ketika lebih baik menghindarinya. Berikut ringkasan kapan harus menggunakan dan menghindari mode HDR:
Gunakan mode HDR saat:

  • Memotret lanskap: kontras antara langit yang cerah dan subjek yang lebih gelap di daratan sering kali dapat menghasilkan foto yang gelap, kecuali untuk latar belakang langit. Mode HDR akan membantu kontras kecerahan, sehingga tanah tidak terlalu gelap dan langit tidak terlalu terang
  • Subjek Anda berada di bawah sinar matahari langsung – subjek di bawah sinar matahari langsung dapat tampak terlalu terang, kontras dengan bayangan gelap di sekitarnya. Mode HDR menyeimbangkan bagian yang cukup terang dan bayangan dari foto Anda
  • Memotret dengan cahaya latar – HDR akan mencerahkan latar depan tanpa mengekspos latar belakang yang terang secara berlebihan

Hindari mode HDR saat:

  • Anda memotret subjek dengan warna yang hidup – HDR sangat bagus dalam menghadirkan warna dalam kondisi yang sangat terang/gelap, tetapi tidak saat subjek sudah penuh warna. Dalam hal ini, mode HDR hanya akan membuat warna-warna ini terlihat tidak alami dan palsu
  • Subjek Anda bergerak – seperti yang dijelaskan sebelumnya, mode HDR menggunakan 3 gambar dan menggabungkannya menjadi 1, sehingga bahkan sedikit gerakan dapat membuat subjek Anda tampak buram dan seperti hantu.
  • Anda bertujuan untuk membuat siluet: Siluet membutuhkan kontras yang mencolok antara area terang dan gelap, dan mode HDR akan mengurangi kontras, sehingga menghasilkan foto yang kusam
  • Anda memotret dalam kondisi cahaya yang sangat rendah – mode HDR akan mencoba mengkompensasi kegelapan yang ekstrim pada foto Anda, tetapi hasilnya akan menjadi gambar yang tidak tajam dan berubah warna.

Instal aplikasi kamera untuk menyempurnakan fotografi Anda

Jika Anda membutuhkan lebih banyak kontrol atas pengaturan, pertimbangkan untuk menginstal aplikasi pihak ketiga yang dapat memberikan fitur DSLR ke kamera ponsel Anda. Artinya, Anda dapat melakukan kontrol manual untuk eksposur, kecepatan rana, ISO, white balance, dan banyak lagi. Tergantung pada aplikasi yang Anda gunakan, Anda dapat memiliki opsi untuk memotret dalam format RAW atau DNG, mengganti lensa (antara 28 mm hingga 56 mm), dan melihat histogram langsung.

Ada banyak aplikasi kamera di luar sana yang dapat Anda gunakan, tetapi penting untuk memeriksa kompatibilitasnya dengan telepon Anda. Aplikasi seperti Open Camera dan DSLR Camera Pro (Android), atau Manual dan Obscura Camera (iPhone) bagus untuk permulaan, dan seiring berjalannya waktu, Anda dapat mencoba lebih banyak aplikasi dan melihat mana yang paling cocok untuk Anda.
Gunakan lensa clip-on untuk meningkatkan permainan Anda

Kamera Anda akan selalu menjadi alat utama dalam mengambil foto, tetapi ada hal lain yang dapat membawa fotografi ponsel cerdas Anda ke tingkat yang lebih tinggi: lensa clip-on.

Sebelum Anda mengeluh memikirkan berbagai lensa yang mengacaukan tas Anda, ingatlah bahwa lensa clip-on ini kecil dibandingkan dengan lensa DSLR. Mereka biasanya dijual dalam bentuk kit, dan Anda dapat memilih lensa yang Anda suka, dari lensa sudut lebar, lensa makro, hingga sesuatu yang lebih menyenangkan seperti lensa mata ikan. Tidak dapat memutuskan mana yang akan digunakan? Bawa mereka semua! Mereka benar-benar ringan dan tidak memakan banyak ruang.

Gunakan latar depan untuk menciptakan kedalaman pada gambar Anda

Keagungan lanskap dan arsitektur sering kali terlihat datar dan tidak mengesankan dalam sebuah foto, karena kedalaman suatu tempat akan hilang ketika dimasukkan ke dalam gambar dua dimensi. Untuk memperbaiki masalah ini, atur lapisan di foto Anda dengan menggunakan latar depan dan latar belakang. Menempatkan objek di latar depan untuk memberi kesan skala pada foto Anda adalah teknik yang paling umum, dan itu dapat dilakukan dengan menggunakan benda-benda di sekitarnya, seperti bunga, batu, perahu, atau bahkan sosok manusia.

Penting untuk dicatat bahwa objek latar depan Anda harus menjadi tempat menarik yang menambah cerita. Itu harus diintegrasikan ke dalam keseluruhan adegan, sehingga tidak akan mengganggu.

Ambil bidikan yang sama dalam format potret dan lanskap

Mengambil foto di kedua orientasi akan memberi Anda kesempatan untuk bermain-main dengan perspektif yang berbeda. Subjek yang sama dapat terlihat sangat berbeda saat dipotret dalam format potret dan lanskap, dan Anda mungkin tidak akan tahu mana yang paling cocok untuk setiap bidikan sampai Anda membandingkannya secara berdampingan.

Tip: Jangan memotret dalam format persegi (rasio 1:1). Ini membatasi lebar bingkai, dan jika Anda memutuskan untuk menggunakan format 1: 1 (untuk memposting di Instagram, misalnya), Anda selalu dapat memotongnya nanti.

Biasakan diri Anda dengan jeda rana

Jeda rana di ponsel kamera Anda hampir tidak terlihat, tetapi ketika Anda mencoba untuk menangkap momen spontan dan sekilas, itu bisa membuat frustrasi ketika ponsel Anda tidak beraksi saat Anda menekan tombol. Setiap ponsel berbeda, dan berlatih akan membantu Anda merasakan kelambatan rana sehingga Anda tahu waktu yang tepat untuk menekan rana untuk mendapatkan momen yang sempurna.

Tangkap adegannya

Fotografi perjalanan adalah tentang mengabadikan pengalaman dan menceritakan kisah melalui citra. Persepsi Anda tentang suatu tempat dipengaruhi oleh 5 indera Anda, dan meskipun kamera Anda hanya dapat menangkap apa yang dapat dilihat oleh mata, Anda masih dapat menggunakan indra Anda yang lain sebagai panduan untuk menemukan subjek yang menarik.

Jika Anda mendengar musik indah yang dilantunkan oleh musisi jalanan, ambil fotonya, perbesar untuk menunjukkan detail alat musiknya dan tangannya memainkannya, ekspresinya, atau mungkin beberapa detail pakaiannya. Jika Anda mencium aroma roti segar yang lezat dari toko roti terdekat, ambil foto tampilan jendela, dan berjalanlah lebih dekat untuk mendapatkan bidikan close-up roti montok.

Dapatkan bidikan sudut lebar terlebih dahulu, lalu dekati objek untuk menangkap detail yang tidak akan terlihat dari kejauhan. Pola dan warna permadani Maroko di pasar atau tekstur makanan yang dijual oleh pedagang kaki lima, misalnya, dapat menambah nilai pada pemandangan pasar yang Anda miliki di foto-foto sebelumnya. Jika Anda memperhatikan detail kecil terlebih dahulu, jangan lupa untuk pergi dan berhenti untuk mengabadikan pemandangan. Kombinasi bidikan sudut lebar dan close-up secara bersamaan akan melukiskan gambaran keseluruhan tempat tersebut.

Sederhanakan foto Anda untuk menonjolkan subjeknya

Cara yang baik untuk membuat foto Anda menonjol adalah dengan menghilangkan gangguan yang mengalihkan fokus dari subjek. Ini dapat dilakukan dengan memilih latar belakang yang rapi, atau menggunakan ruang negatif untuk membawa fokus pada subjek. Melakukan salah satu dari ini akan menyederhanakan foto dan membuat subjek menonjol.

Tip: Komposisi memainkan peran penting dalam hal ini, jadi pastikan Anda sudah menguasainya terlebih dahulu!

Melihat ke belakang

Terkadang, kita terlalu fokus pada apa yang ada di depan kita, kita tidak menyadari bahwa pemandangan di belakang kita sama menakjubkannya, jika tidak lebih. Saat Anda berjalan ke suatu arah, luangkan waktu untuk berhenti dan berbalik (beberapa kali, di tempat yang berbeda). Ini akan memberi Anda kesempatan untuk melihat suatu tempat dari sudut dan perspektif yang berbeda, dan lebih sering daripada tidak, ini adalah saat ketika orang melihat subjek menarik yang mereka lewatkan untuk pertama kalinya.

Gunakan Instagram sebagai sumber daya Anda

Instagram adalah tambang emas informasi bagi para pelancong dan fotografer. Geotag dan tagar sangat bagus untuk menjelajahi tujuan Anda, tempat menarik, dan tempat untuk mengambil foto. Gunakan fitur ini untuk mempelajari sudut dan perspektif yang berhasil (atau tidak berfungsi) di tempat tertentu, dan apa yang dapat Anda lakukan untuk memperbaikinya. Melihat foto yang diambil orang akan memberi Anda gambaran tentang apa yang harus dicari untuk mendapatkan perspektif yang unik.

Siapkan aksesori ponsel yang akan digunakan saat dibutuhkan

Kamera ponsel Anda mungkin bagus, tetapi terkadang ponsel itu sendiri membutuhkan sedikit bantuan dan perlindungan, dan memang memiliki beberapa kelemahan. Masa pakai baterai yang pendek dan ponsel yang rapuh, misalnya, adalah beberapa masalah paling umum bagi fotografer ponsel cerdas. Jangan biarkan masalah ini menghalangi fotografi perjalanan Anda. Ayo siap; lengkapi ponsel Anda dengan casing dan pelindung layar berkualitas tinggi, bawa baterai/pengisi daya portabel, dan gunakan casing tahan air jika perlu.

Edit, tapi tetap alami

Pengeditan dapat menjadi untung-untungan, dan sayangnya, banyak orang terjebak dalam foto yang berlebihan. Dari menaikkan kontras dan saturasi terlalu banyak, menambahkan efek buram yang tidak terlihat alami, hingga menambahkan lampu palsu dengan filter, sayangnya foto yang diedit ini akhirnya terlihat lebih buruk daripada foto aslinya.

Edit seperlunya, tetapi tetap dekat dengan tampilannya secara alami. Menggunakan efek bokeh untuk memburamkan latar belakang memang menggoda, tetapi sering kali membuat foto terlihat palsu lebih dari apa pun. Ingat saja: saat mengedit foto Anda, Anda sedang menyempurnakannya, bukan mengubahnya.