7 Tips Fotografi Lanskap Hitam Putih Terbaik

7 Tips Fotografi Lanskap Hitam Putih TerbaikSetiap fotografer setidaknya akan mencoba fotografi lanskap hitam putih. Dari pemula yang lengkap hingga master modern . Di tangan fotografer lanskap jenius seperti Ansel Adams , ia telah menghasilkan beberapa gambar paling berkesan sepanjang masa.

7 Tips Fotografi Lanskap Hitam Putih Terbaik

feedgrids – Baca terus untuk mempelajari cara mengabadikan foto lanskap hitam putih yang menginspirasi.

1. Temukan Keindahan Fotografi Pemandangan Hitam Putih

Warna menunjukkan kepada kita tempat apa adanya. Hitam dan putih memiliki kualitas yang murni dan abadi.
Anda mungkin belum mencoba bentuk fotografi yang menarik ini. Atau Anda mungkin sedang mencari saran tentang cara memanfaatkan waktu sebaik-baiknya di alam liar.

Saya telah membuat daftar beberapa tip favorit saya di bawah ini. Tidak ada yang lebih baik daripada keluar saat fajar menyingsing. Atau bahkan lebih awal, untuk memotret lokasi favorit Anda. Lebih baik lagi jika bermandikan cahaya lembut jam emas , periode yang terlalu singkat di awal dan akhir hari.

Jam emas mungkin menjadi kunci untuk gambar warna yang bagus. Namun bagi kita yang ingin membuat bidikan lanskap hitam putih yang menakjubkan, kita perlu berpikir dengan cara yang berbeda. Dalam fotografi lanskap hitam putih, jam emas bukan lagi aturan emas. Pemeran oranye cantik di atas adegan Anda menjadi serangkaian abu-abu.

Ini akan menciptakan pemandangan yang telah kehilangan semua dampak dramatisnya. Sebaliknya, Anda telah menghasilkan gambar monokrom yang datar dan tidak menarik . Jadi, jika Anda tidak dapat mengandalkan warna untuk membuat foto Anda, apa yang Anda gunakan?

Baca Juga : Cara Meningkatkan Lanskap dengan Fotografi Kabut

2. Menonjolkan Kontras

Lanskap hitam putih terbaik memiliki rentang nada yang kuat. Dari putih yang hampir murni hingga hitam pekat dan kaya dan semua yang ada di antaranya. Kontras di seluruh gambar itu, bila digunakan dengan baik, dapat menghasilkan beberapa hasil yang mencolok. Tapi kita terbiasa melihat spektrum penuh warna.

Dibutuhkan sedikit usaha untuk melatih otak kita untuk berpikir tentang pemandangan berdasarkan sorotan dan bayangan. Itu tidak berarti mengabaikan warna di depan kita sama sekali. Dengan pengalaman, Anda akan mulai melihat bagaimana sebuah gambar diterjemahkan dalam B&W. Bagaimana rona elemen tertentu, seperti rerumputan hijau, berarti perbedaan kontras dalam gambar hitam putih.

3. Carilah Tekstur yang Menarik

Dunia di sekitar kita penuh dengan tekstur , baik aspek alami maupun buatan manusia. Pada foto landscape hitam putih, kita bisa menggunakan perbedaan tekstur. Misalnya, sesuatu di antara, katakanlah, permukaan tebing terjal dan laut yang tenang. Ini membantu menciptakan jenis kontras lain.

Pencahayaan yang kuat, atau bahkan cahaya latar , dapat mempertegas tekstur suatu objek .

4. Perhatikan Komposisi

Aturan komposisi masih berlaku. Apakah Anda memotret foto lanskap berwarna atau hitam putih. Garis terdepan , pola, pembingkaian alami , penempatan cakrawala , dan variasikan sudut pandang Anda. Inilah semua hal yang perlu diingat saat membingkai bidikan Anda.

Namun saat memotret monokrom , ada hal penting lainnya juga. Anda harus memikirkan tentang bagaimana corak pemandangan di depan Anda akan terlihat pada gambar akhir.

Setiap warna akan diwakili oleh warna yang berbeda. Dan mencapai keseimbangan yang menyenangkan di setiap elemen akan menghasilkan hasil yang lebih sukses. Selain itu, jangan takut bereksperimen dengan format potret. Biarkan adegan menentukan apa yang akan terlihat terbaik.

5. Pelajari Tentang Sistem Zona

Anda pasti pernah mendengar tentang sistem zona. Jika belum, saya yakin Anda akan mengenali nama orang yang menemukannya. Ansel Adams . Artis dan ilmuwan bagian yang sama. Dia mengembangkan sistem zona pada tahun 1930-an. Itu adalah cara untuk melakukan kontrol penuh atas nada dalam gambar yang dia hasilkan.

Untuk melakukannya, dia membagi setiap adegan menjadi sepuluh zona, dengan hitam murni menjadi nol dan putih bersih menjadi sepuluh. Standarisasi proses berarti menangkap hakpaparandalam kondisi pencahayaan apapun.

Dia mengidentifikasi zona tergelap dalam sebuah adegan. Ini membantu fotografi lanskap hitam putihnya. Itu berarti bahwa area bayangan itu akan menyimpan beberapa detail dengan hati-hatipaparan. Di sini, ia mampu memanipulasi perkembangan negatif dan cetakannya. Dia memastikan sorotan juga akan mempertahankan detail.

Sistem zona saat ini sama relevannya dengan beberapa dekade yang lalu. Namun dengan fotografi digital, kita membutuhkan sorotan dalam sebuah pemandangan. Film hitam putih Adams memiliki jangkauan dinamis yang terbatas. Begitu juga sensor pada kamera digital kita .

Dia mengekspos lanskapnya untuk menyelamatkan bayang-bayang . Dan dia menarik kembali area paling terang dengan filter dan sihir kamar gelap. Kita perlu melakukan sebaliknya. Ekspos untuk menjaga agar bagian paling terang dari gambar Anda tetap utuh. Dengan cara ini Anda dapat menyimpan bayangan pasca produksi. Kami juga memiliki beberapa keuntungan yang bahkan tidak pernah diimpikan oleh Ansel Adams.

Sebagian besar DSLR memiliki peringatan bayangan dan sorot pada gambar LCD. Ini berkedip saat pemandangan menyimpang di luar batas yang bisa ditangani oleh sensor. Lebih baik lagi, Anda memiliki histogram . Ini memberi Anda representasi visual sekilas tentang nilai tonal bidikan Anda. Anda dapat menilai apakah Anda perlu menyesuaikanpaparan.

6. Gunakan Filter dengan Cerdas

Anda akan sering perlu menggunakan filter . Ini akan mendapatkan kisaran tonal terbaik dalam gambar hitam putih Anda. Apalagi jika pemandangannya sangat kontras. Langit cerah di atas tanah yang gelap dapat memberikan rentang dinamis di luar garis lintang yang dapat ditangani oleh sensor Anda.

Pasang filter densitas netral bertingkat di atas lensa Anda saat Anda memotret. Ini akan menyeimbangkan dua elemen. Dan itu akan memberikan gambar yang mempertahankan detail baik dalam sorotan maupun bayangan. Filter ini buram di bagian atas, memudar menjadi bening di bagian bawah. Mereka mengurangi jumlah cahaya yang mencapai sensor dari langit. Dan izinkanpaparanagar tanah tetap sama.

Mereka tersedia dalam berbagai kekuatan dan merupakan anugerah pada hari-hari yang cerah dan cerah itu. Setiap fotografer lanskap hitam putih juga harus memiliki serangkaian filter non-graduasi.

Ini berwarna abu-abu seragam dan mengurangi jumlah cahaya yang melewati seluruh lensa. Gunakan mereka untuk meningkatpaparankali di seluruh adegan. Mereka sering digunakan saat memotret elemen bergerak dalam foto lanskap.

Pertimbangkan efek dari kecepatan rana yang lama, katakanlah, lautan . Air menjadi halus indah dan memberikan kualitas estetika yang indah .

7. Ubah Gambar Anda menjadi Hitam Putih di Pasca-Pemrosesan

Banyak DSLR memiliki mode monokrom, memungkinkan Anda mengambil gambar hitam putih di kamera. Ini bisa menjadi alat yang berguna saat Anda melakukan pra-visualisasi sebuah adegan. Tapi saya akan selalu merekomendasikan memotret dalam RAW jika memungkinkan . Anda kemudian dapat mengonversi file itu menjadi hitam putih di pasca produksi.

Memiliki gambar warna RAW memberi Anda lebih banyak pilihan saat tiba waktunya untuk menyempurnakan bidikan Anda.

Di Photoshop , penyesuaian hitam putih adalah pilihan yang bagus. Ini memberi Anda kontrol yang layak atas nada pada gambar Anda. Bermain-main dengan slider juga membantu. Ini akan menunjukkan bagaimana warna yang berbeda muncul dalam gambar monokrom.

Untuk tingkat kreativitas yang lebih tinggi, saya penggemar berat plugin Silver Efex Pro 2 dari Nik .
Anda dapat mengubah setiap bagian dari gambar Anda. Anda dapat menggelapkan elemen tertentu atau mengubah kontras di mana pun Anda suka.

Ada juga 20 preset yang meniru efek dari beberapa film hitam putih paling populer. Ini berkisar dari film teknis Ilford Pan F hingga Kodak P3200 TMAX Pro yang sangat kasar . Ini adalah platform yang mengesankan dan layak untuk dilihat.